Доброго времени суток, друзья! Сегодня у нас в гостях российский разработчик Анатолий Логиновских, занимающийся созданием видеоигр в одиночку. И сегодня он немного расскажет о процессе создания, а также поделится собственным опытом. Ну и даст пару советов новичкам, как всё же начать делать игры самому 🙂

Предисловие

Друзья, давайте поговорим о том, как разрабатывать компьютерные игры в одиночку, если вы живете в небольшом провинциальном городке.  Это не так уж и сложно, как может показаться на первый взгляд. В наш современный век из любого хобби можно сделать неплохой источник заработка. Почему хобби? Потому что для многих разработка игр остается лишь радостным увлечением на выходные. У меня есть знакомый, который ковыряет свой проект уже не первый год и мечтает попасть с ним в Steam Store. У него просто нет времени! Работа, дом, семья – это главные приоритеты. Игра же становится мечтой…

Когда-то и я мечтал о своей первой игре в Steam. Еще после университета я задумывался о том, что кто-то делает настоящие игры, сидя дома с кружечкой кофе. Огромный пласт инди разработчиков был тому в подтверждение.  Однако армия выбила из меня эту дурь, а последующие два года бесконечного поиска работы лишь убедили в том, что в жизни нет места мечтам. Но это добрая история, поэтому скажу сразу – моя мечта сбылась. Буквально еще год назад я сидел дома в долгах и без работы. Сейчас у меня десять проектов на Steam Greenlight и шесть из них уже продаются на Steam Store.  Не все мои игры могут похвастаться качеством. Некоторые из них экспериментальные  и абсурдные, но главное – это бесценный опыт, которым я хочу поделиться с вами. Итак, как же разрабатывать игры в одиночку, если средняя зарплата в вашем городе ниже 20 тысяч рублей? И стоит ли этим заниматься?

⇒ Давайте определим еще ряд вопросов, на которые стоит ответить в рамках статьи:

• Как понять, что вы созданы для разработки компьютерных игр?
• С чего начать?

Пожалуй, это все вопросы. Я постараюсь ответить на них исходя только из своего опыта и знаний. Сразу предупреждаю, что в этой статье описано только мое субъективное мнение. Историй много… Я расскажу вам свою.

Как понять, что вы созданы для разработки компьютерных игр?

Я перепробовал много видов заработка. Работал помощником печника, продавцом-консультантом, менеджером по активным продажам, разнорабочим на стройке, вожатым в лагере, учителем технологии, инспектором по кадрам в банке и консультантом по специализированному программному обеспечению. От безысходности играл на бирже и пробовал сорвать куш в онлайн казино. Но в итоге я пришел к тому, что создавать компьютерные игры – это мое призвание.

Знаете почему? Потому что я могу заниматься этим бесконечно! Создание новых игровых структур приносит мне настоящее удовольствие и азарт. Я могу просидеть за монитором восемь часов подряд с небольшим перерывом на чай. Время буквально исчезает, когда дело касается написания музыкального сопровождения или создания анимации. Я не хвастаюсь своей работоспособностью, а хочу лишь подчеркнуть, что если у вас есть занятие, которое вызывает такую же страсть, то знайте – это ваше призвание.

The Big Elk — «топ-даун-шутер»: Положительных оценок в Steam: 80%

Нужно сделать все, чтобы оно стало основой вашего творчества. Не имеет значение уровень ваших навыков программирования или рисование. Главное осознать свое жгучее желание творить и создавать компьютерные игры! Нужно решиться и взять ответственность за свое будущее! И если вы решили связать свое будущее с разработкой компьютерных игр, то я вас поздравляю – вот и ответ на первый вопрос!

С чего начать?

На первый взгляд вопрос очень сложный, но это только кажется. Я начинал с поиска подходящего программного обеспечения. Меня интересовали простые и доступные продукты. Времени на изучение серьезных языков программирования у меня не было, поэтому я остановил свой выбор на игровых конструкторах. И поначалу даже рисовал во встроенном графическом редакторе, используя компьютерную мышь. Это можно четко проследить по моим играм. Они явно демонстрируют развитие моих навыков.

Почти у каждого конструктора есть бесплатная версия. Не стесняйтесь и попробуйте все возможные варианты. Переберите все доступные программы и сделайте окончательный выбор. Это очень важно, ведь дальше придется заняться изучением интерфейса и встроенного языка программирования. Возможно, на это уйдет достаточно времени! Все зависит от вашего желания и терпения. Есть небольшие тонкости, как ускорить процесс обучения. С удовольствием с вами поделюсь!

• Во-первых: начните изучение конструктора  со встроенной справки. Она даст вам общее представление о возможностях программы. Не нужно досконально вчитываться в каждый раздел. Просто пробегитесь по содержанию и основным функциям, чтобы в дальнейшем вам было проще ориентироваться.
• Во-вторых: я предпочитаю обучающие статьи, а не обучающие видео. Интернет просто кишит обучающими видеоматериалами от дилетантов. Порой тридцати минутные ролики посвящаются тому, как назвать проект или запустить программу. Избегайте подобной траты своего времени. Преимущество статьи в том, что ее можно быстро просмотреть и понять ее ценность. Такой подход значительно экономит время.
• В-третьих: сразу привыкайте к встроенному языку программированию. Это легко сделать, если изучать исходники или примеры игровых сцен. Их можно найти на любом форуме про разработку компьютерных игр.

Совершенствование навыков программирования я начинал с создания очень маленьких игр. Буквально минут на пять. Порой они состояли из одного уровня. Это позволяло изучить множество игровых механик за короткое время и максимально снизить привязанность к проекту. На мой взгляд, совершенствовать программный код можно бесконечно.

2D-Платформер — Crab Dub. Положительных оценок в Steam: 97%.

Хитрости разработки

• Во-первых: для простых задач достаточно встроенных переменных. Их использование позволит избежать путаницы, но если необходимо ввести новый параметр – лучше сразу дать ему понятное наименование.
• Во-вторых: я храню в отдельном текстовом документе программные коды, которые часто использую в своих играх. Подобный файл помогает сберечь время. В-третьих: раз в неделю я перечитываю справку и экспериментирую с новыми функциями. В программировании я дилетант, но даже моих навыков хватает, чтобы делать неплохие игры. А это значит, что у вас тоже все получится!

Отдельное место в процессе разработки занимает создание визуальной составляющей. Не все умеют хорошо рисовать, но нам это и не нужно! Я начинал с того, что выбрал наиболее простой и популярный изобразительный стиль – это пиксель арт. Этот вид цифрового искусства доступен каждому, а самое главное то, что его можно легко реализовать через встроенный графический редактор любого конструктора.

Посмотрите на мои крайние проекты в пикселе: «Crab Dub» и «Planet of Mubu».

Все спрайты и анимация созданы именно во встроенном графическом редакторе, который по функционалу почти неотличим от Paint’а. Реализовать качественный визуальный стиль не сложно, достаточно соблюдать несколько полезных правил.

Во-первых: начните с цветовой палитры. Вы можете использовать онлайн инструменты для подбора, генерации и конвертации цветов. Лично я в последнее время специально ограничиваю себя в количестве цветовых элементов. Например, игра «Crab Dub» базируется на основе 20 цветов, а «Planet of Mubu» на  основе 12 цветов. Такой подход позволяет выдержать игру в одном визуальном стиле и предать ей оригинальное цветовое содержание.

Одна из самых моих первых игр «The Last Error» была собрана на основе стандартной цветовой палитры – игра просто выедает глаза своей яркостью и насыщенностью. Долго в нее не поиграешь! При сравнении токсичных цветов «The Last Error» и пастельных оттенков «Planet of Mubu» разница очевидна.

Во-вторых: используйте простые формы. Любое изображение можно легко разбить на составляющие геометрические фигуры. В основном все мои персонажи состоят из комбинации прямоугольников и окружностей. Используйте контур в один пиксель. Спрайты сразу станут выглядеть чище и изящнее.

В-третьих: любая простая форма преображается, если добавить плавную анимацию. Принципы анимации давно известны всем благодаря Уолту Диснею. Чаще всего я использую принцип сжатия и растяжения, принцип подготовки, принцип сквозного движения и дуги. Немного терпения и практики, и у вас все получиться!

Музыкального сопровождение

Вот мы и добрались до музыкального сопровождения. Услуги композиторов стоят не дешево, поэтому рекомендую сэкономить.  Для первых игры вы можете писать музыку сам. Это довольно просто! В этом вопросе у меня есть небольшое преимущество – я успел получить музыкальное образование. Поэтому музыку для своих игр пишу исключительно сам. Однако практика показывает, что хороший трек можно написать без знаний гармонии и сольфеджио.

Даже без «музыкального слуха», что является простой аудиальной памятью. Современные музыкальные станции позволяют творить чудеса. Не бойтесь! Поступайте так же, как с выбором игрового конструктора. Найдите программу, в которой вам будет наиболее комфортно. Прочитайте справку и приступайте к экспериментам. Это весело и практично!

После десятка простых проектов обязательно возникнет желание создать что-то более серьезное. Возможно, придет осознание того, что вы готовы для первого полноценного проекта. Но перед этим обязательно потренируйтесь на чем-то более простом. За свою практику я успел создать более 30 игр, половина из которых никому не известна. И даже с появлением первого проекта в Steam Store я понимал, что моих навыков недостаточно – нужно дальше совершенствоваться и развиваться!

Автор: Анатолий Логиновских

⇒ Навигация по материалам:

• [Часть первая] Как понять, что вы созданы для разработки видео и компьютерных игр.
• [Часть вторая] Как довести разработку первой игры до конца?